Vignett

De to siste ukene har vi jobbet med Afrer Effects CS6 på skolen. Et videoredigerings program/vfx som hjelper deg til å skape de villeste eller helt enkle animasjoner/effekter til videoklipp eller liknende. For meg var dette et helt nytt og ukjent program, noe jeg aldri har turt å sette meg inn i, fordi det er et ganske annerledes program iforhold til photoshop og premiere som jeg er vant til. For å være helt ærlig så var det ikke så ille som jeg hadde sett for meg, men det tok litt tid før jeg klarte å jobbe uten tutorials som jeg fant på youtube.

Det som er spesielt med AE er at det er  et etterbehandlingsprogram, men det støtter kun store filer med filformater som for eksempel Ai (Adobe Illustrater). Ai som er vektobasert (uansett hvor stort eller lite du lagrer det så beholder det formen og kvaliteten, imotsetning til photoshop som er pikselbasert). I de fleste Adobe program så finner du de samme funksjonene igjen, men i AE finner du en del nye funksjoner. De nye funksjonene jeg likte ekstra godt og som jeg brukte en del var blant annet 3D layer, som gjorde slik at objektet eller layeret kunne bli manupulert i 3 dimensjoner, noe jeg ikke har vært borti før. Jeg likte også godt var "shy" funksjonen, den gjør slik at du kan gjemme bort de lagene du er ferdig med, eller som du helst ikke vil ha oppe for å holde orden. En siste funksjon jeg likte godt var effekten CC scatterize, som gjorde slik at objektet du hadde dratt effekten over eksloderte, noe som også var en effekt jeg brukte i min oppgave, det kommer jeg tilbake til senere.

Det første som sto for tur når det kom til denne oppgaven og egentlig alle oppgaver du gjennomfører var ide arbeidet. Noe som de fleste ser på som kanskje den vanskeligste delen, noe det godt er fordi du skal i denne delen finne ut hva du skal gjøre, hva som skal være grunnlaget for selve resutlatet. Du må lage skisser, storyboard, brainstorme og finne en ide som er overkommelig, men alikevell utfordrende. Men det er skjeldent resultatet blir akuratt slik du planla det i idefasen, men det er en bra grunnleggende fase, som får deg i gang samtidig som det gjør deg kreativ og åpen for å se muligheter.

Oppgaven vi fikk gikk ut på å lage en vignett til en tv-serie, film eller noe liknende. En vignett er rett og slett et innledende kjenningsmerke for et produkt. I begynnelsen av alle filmer finner du en vignett også kalt opening sequence, der du får informasjon om de forskjellige som har vært med i produksjonen, skuespillere, regi og musikk blant annet. Vår vignett skulle være på 30 sec og være rettet mot en spesiell målgruppe og sjanger (enten drama, barnefilm, action osv). Når jeg skulle finne ut en ide så slet jeg veldig mye, som sagt så hadde jeg aldri vært borti AE før og det skremte meg litt, itillegg så er jeg ikke den beste tegneren og jeg så for meg at det å animere en vignett kom til å bli helt forferdelig, men så så jeg en del youtube videoer av vignetter som allerede er laget og fant denne:

Dette er altså en vignett som er laget av Soul Bass, den er så enkelt laget og jeg fikk endelig opp håpet, jeg fant noe som var overkommelig, Bass har tidligere laget en del vignetter i samme stil, noe som gjorde at han ble en stor inspirasjon.

Ideen min ble til slutt å bruke elementer fra vignetten over for så å tegne alt selv og rett og slett bare se om jeg klarte å få til noe av det som de har gjort i den vignetten da. Likte så godt at de kun bruker en oransj bakgrunn og en hvit ball som går igjen i hele vignetten, noe som gjorde at jeg fokuserte på animeringen. Hadde det vært en fotografert bakgrunn, hadde nok det blitt mer utfordrende, men siden jeg aldri hadde vært borti dette før, så tenkte jeg heller å prøve å lage noe som jeg visste jeg kom til å klare, istede for å lage noe som ikke ble bra.

Jeg brukte en del tutorials for å hjelpe meg gjennom dette, uten dem tror jeg rett og slett at jeg ikke hadde fått gjort noe.. så takk for dem!! jeg brukte en funksjon i begynnelsen der jeg får ballen til å trille (ved hjelp av position, scale, rotation osv som er de generelle og mest basic funksjonene du finner, de som hjelper deg å flytte et objekt fra en side til den andre) men den trillet ikke bare bort, men den trillet over teksten jeg hadde skrevet, slik at tekten forsvant

Dette fikk jeg til ved hjelp av denne tutorialen, som viste meg at jeg kunne gjøre dette lett ved å bruke "mask" for å få et bevegende objekt til å legge seg over andre objekter for så å dekke dem slik at de "forsvinner", noe jeg syntes var veldig kult og noe jeg tok i bruk to steder i vignetten min.

Jeg tegnet absolutt alle illustrasjoner selv, noe jeg er ganske stolt av (for jeg kan virkelig ikke tegne), men det er nok fordi det var enkle tegninger som skaper en litt koselig stemning synes jeg da. JEg tegnet dem i Ai, noe som gjorde at jeg bare lagret dem som en Ai fil og la dem inn i AE. Det fungerte veldig fint fordi bakgrunnen som i Ai er hvit, ble her i AE transparang så det jeg hadde tegnet kom synlig fram. Det gjorde det også lett å forandre eller justere på tegningene og når jeg lagret dem, ble de forandret på i AE, så det fungerte veldig fint. 

Her har jeg så enkelt bare delt ballen opp i Ai og animert i AE med keyframes slik at det så ut som at en hånd løftet opp topplokket på ballen, noe som ble litt kult. jeg fikk også teksten til å ligge inni ballen ved å bare legge det layeret under topplokkets layer, veldig enkelt, men noe som gav en kul effekt. 

Her har jeg brukt 3D på han lille fyren oppi ballen, han bøyer seg for å se ned, noe som ble veldig kult, det jeg gjorde for å få til dette var så ekelt som å trykke på 3D funksjonen og skrudde meg fram og tilbake på Rotation x, y og z og keyframes for å få det til å se ut som at han bøyde seg fram. Teksten til høyre har tidligere i vignetten kommet ut av ballen og her så bytter de forskjellige navnene plass bare for å skape litt bevegelse, sånn at det lever litt og skape liv. Helt enkle funksjoner som ser kult ut. 

Her er slutten på vignetten min og for å skape en klar slutt på denne vignetten valgte jeg å bruke CC Scatterze effekten jeg snakket litt om tidligere, fordi å få ballen til å ekspoldere er kult og det avslutter på en måte den røde tråden som i denne vignetten er denne ballen. kutter du tråden så er det jo slutt, så det var en litt morsom måte å gjøre det på, samtidig som at tittelen på filmen kommer fram i det ballen forsvinner noe som avslutter vignetten, men starter filmen, en fin overgang vil jeg si. 

Denne vignetten hører jo til en film som heter its a mad mad mad world, som er en action, adventure comedy, som kom ut i 1963. Den handler kort om noen gjemte penger som skal bli funnet. Det er en menneskespilt film og ikke en tegneserie, men jeg tror de valgte å bruke en animert tegnet vignett fordi det skaper litt stemning og skaper humor og eventyrlyst. Dette er jo en film som er rettet mot unge-voksne, og jeg synes egentlig vignetten fort kan bli sett på som en vignett til en barnefilm med tanke på at den er tegnet som om det var en tegnefilm, og tegnefilmer forbinner man fort til barn, men alikevell så fungerer det fordi den er morsom og så lenge den får fram det den skal av informasjon og inneholder elementer av humor slik at seeren ikke kjeder seg så fungerer det. 

Denne produksjonen gikk ganske fint og jeg følte at jeg etterhvert klarte å sette meg selv litt på autopilot, altså at jeg ikke trengte 15 minutter på å finne ut hvordan jeg skulle sette opp keyframene iforhold til hverandre, men ting gikk litt av seg selv etterhvert og ting jeg trodde kom til å ta timeshvis av tid gikk egentlig ganske fort, jeg har lært utrolig mye om hvordan jeg skal se på verdien av filformater, hvordan ting fungerer i helheten men også hvor viktig de små finurlige endringer og justeringer kan ha noe å si for det ferdige resultatet. Jeg har også lært masse om hvordan man kan bruke forskjellige masks og effekter for å streke under tekst eller annet. Synes det at vi fikk lære om AE var interessant, selv om at ikke alle lærere kunne det så godt heller så synes jeg det er fint å kunne, så om jeg da lager en film så har jeg muligheten til å gå dypere å animere eller leke med forskjellige effekter. Når jeg nå ser på reklamer og liknende så kan jeg se for meg at jeg kunne laget noe liknende, for de har typisk brukt AE selv og jeg har lært hvordan jeg kan få objekter til å bevege seg i forhold til hverandre. Ting blir overkommelig rett og slett!